Navidad llegó.

La Baba. Llanto de Mudo. $ 20.












Como cada año comenzamos una escalada monetaria de recomendaciones gráfico literarias para que cada cual, en la medida que su bolsillo o tarjeta lo permita, desborde el árbol navideño de regalos impresos.

Cielo Alto. Agua Negra. $ 70
Zitarrosa. Belerofonte.
Ofelia. Ed. De la Flor. $ 59.

Dora 1 y 2.  La editorial Común.

Hija de vecina. Ed. Atlántida. $ 69.

Sol de Noche. La Duendes.


Tiburcio. $ 65

Un estreno y un adelanto.


Eso es lo que ocurrirá mañana, el menos en tierras del norte. Porque estamos en vísperas del estreno mundial de "El hobbit: Un viaje inesperado", el ansiado regreso de Peter Jackson al universo Tolkien.
Aquellos afortunados que lograron visionar por anticipado la cinta deslizaron algunas críticas que oscilan entre el extraño aspecto visual que la cinta consigue gracias a esos 48 fps del 3D HFR y lo excesivo del metraje. Recordemos que la obra original es mucho mas corta en extensión que El sr de los anillos, y que para ajustarla a una triología, su director debió alargar (innecesariamente?) algunas partes.
En fín, no creo que esto incida en la recaudación ni en los elogios que seguramente recibirá esta primera parte que continuará en 2013 con "La desolación de Smaug" y conluirá en 2014 con "Un viaje de ida y uno de regreso"
Como si el estreno de esta colosal obra no fuera suficiente, el estreno de El Hobitt en USA vendrá acompañado con el segundo trailer de "The Man of Steel", el reboot de Superman que llevan adelante Zack Snyder como director y Christopher nolan como productor. Luego del fallido relanzamiento que intentara Brian Singer hace algunos años, esta nueva cinta tendrá a Heny Cavil como el kriptoniano y a Rusell Crowe y Kevin Costner como sus respectivos padres biológicos y adoptivos.

Luego de esta acostumbrada introducción los dejos con las respectivas imágenes, trailers y demás condimentos. Qué lo aprovechen!


Los Premios

A poco de concluir el año llegan tres importantes reconocimientos a sendas personalidades destacadas de las artes gráficas:
Joaquin Salvador Lavado, Quino fue distinguido en Francia con la Orden de la Artes y las Letras, importante distinción otorgada por el gobierno galo de manos de la ministra de cultura de ese país Aurelie Filipetti

Luis Scafati por su parte recibio el titulo honoris causa de la Universidad nacional de Cuyo en reconocimiento a su trayectoria.
Otros Honoris Causa de la UNCuyo Entre los escritores, científicos, gobernantes, artistas y destacadas personalidades honradas por la UNCuyo con el Doctorado Honoris Causa puede mencionarse a Mijail Gorbachov, Ricardo Lagos, Juan Domingo Perón, Jorge Luis Borges, Luis Federico Leloir, Juan Draghi Lucero, Adolfo Pérez Esquivel, René Favaloro, Antonio Di Benedetto, Adolfo Bioy Casares, Mercedes Sosa, Gustavo Santaolalla, Helio Jaguaribe, Julio María Sanguinetti, Estela de Carlotto, Noé Jitrik, Eduardo Galeano, Evo Morales o Leonardo Favio y Baltasar Garzón, entre algunos de los más recientes.
BiografíaLuis Scafati nació en 1947 en Mendoza. Es dibujante e ilustrador. Las historietas, que comenzó a dibujar en la niñez, fueron su principal fuente de estímulo y aprendizaje. Estudió Artes en la Escuela Superior de Artes (actual Facultad de Artes y Diseño) de la Universidad Nacional de Cuyo y desde muy joven publicó sus dibujos en diferentes medios nacionales argentinos, además en las revistas Humor, Tía Vicenta, Noticias, El Periodista, Péndulo, los diarios Los Andes, Clarín, Sur, ADN el suplemento cultural de La Nación, El País de Uruguay, entre otros.Scafati experimentó con el dibujo en diversas variantes, el humor gráfico y el comic tiñen su imagen, desarrollando un estilo ecléctico donde confluyen diversas escuelas y técnicas como la tinta, lápiz, carbón, acuarela, témpera, pastel, transfer.Incursionó en el grabado, trabaja con serigrafía, aguafuerte y litografía aunque se destaca la ilustración de textos literarios, algunos clásicos como Martín Fierro, Don Quijote o Drácula.Entre otros libros ilustró: La ciudad ausente, de Ricardo Piglia, Seres Mitológicos Argentinos, de Adolfo Colombres, La metamorfosis, de Franz Kafka, Las aventuras de Arthur Gordon Pynn, de Edgar Allan Poe. 

Para terminar, Oscar Grillo, ilustrador y animador argentino radicado en Inglaterra fue galardonado con el Winsor McCay Award, prestigioso reconocimiento a la trayectoria que lo suma a una lista de consagrados creadores como Matt Groening, Tim Burton, John Kricfalusi, Hayao Miyazaki  y  Bill Plympton entre otros.







http://luisscafati.blogspot.com.ar/
http://okgrillo.blogspot.com.ar/


Web comics argentinos

El formato de web comics o historietas online no es nuevo. En Argentina hay muchos ejemplos entre los cuales Historietas reales y Factum comics son los mas populares.
En este último tiempo dos sitios nuevos con sendos grupos de creadores han visto la luz: Totem comics y  Liga del mal.  El primero cuenta con los excepcionales aportes de dos de los mas talentosos y creativos artistas argentinos:
El sr Quique Alcatena se encarga de presentarnos al Dr Paradox, un extraño personaje que tratará de ayudar al solitario Lechuzón en su cometido de erradicar el desorden generado por Bufón y troupe en Ciudad misterio.

En Punto Rojo, Fenando Calvi nos cuenta las aventuras siderales del kirbyano Punto Rojo quién comparte escenario con singulares personajes como los Paluka Paluka, Cerebro Rubik o Pozo y Péndulo.

Por su parte Liga del Mal cuenta con un elenco de seis artistas jóvenes pero no menos talentosos. La grilla semanal es la siguiente:

Lunes: "E.P.I.C", por Tony Ganem
Martes: "Taipei", por Pablo Tambuscio
Miércoles: "El Horror sin Nombre", por Diego Simone
Jueves: "Rey del Terror", por Gerardo Baró
Viernes: "2 Deaths", por Industrias Lamonicana
Sábado: "Orgón", por Patricio Plaza

http://totem-comics.blogspot.com.ar/
http://ligadelmalcomics.blogspot.com.ar/

Salamatografía.

Coincidiendo intencionadamente con el 27º festival internacional de cine de mar del plata, Espacio calle Francia se enorgullece en presentar la serie de ilustraciones que Gustavo sala realizó para los libros "Cult People" 1 y 2 de Nicanor Loreti. Loreti, cuyo largometraje "Diablo" se alzó con la estatuila en el 26º festival, es también un enfermizo conocedor del género de terror. Supo trabajar como redactor en la revista La Cosa y en base a las entrevistas que realizó con personalidades del cine a lo largo de los años editó sus libros.
Desde George Romero y Danny Trejo, pasando por Alan Moore y otros tantos, todos ellos quedan registrados en las páginas de Cult People y retratados de la manera única con la que dibujante marplatense nos tiene acostumbrados.
La inauguracion es este viernes 23 a las 20 hs. en Espacio Calle Francia. Francia 1.436 de la ciudad de Mar del Plata. Están todos invitados.

27º Festival de cine parte 2


Domingo 18
19.00 Punto Cine - Teatro Auditorium
Homenaje a Caloi Mesa en homenaje a la vida y obra del humorista gráfico y conductor televisivo
Carlos Loiseau, mejor conocido como Caloi.
Participan: Carlos Nine, Mario Rulloni, Crist, Rodolfo Mederos y MaríaVerónica Ramírez.
Modera:Fernando Martín Peña.

Lunes 19
15.00 Centro Cultural Radio City / Roxy / Melany (San Luis 1752)
Charlas con Maestros - Rich Moore
Ralph el demoledor es el nuevo gran estreno animado de Disney. La visita de Rich Moore, su
director, servirá para que indaguemos en el detrás de escena de una de las superproducciones
más esperadas del año.
Analizando el recorrido del guion a la pantalla grande –pixel a pixel–, conoceremos los procesos
de construcción de un éxito asegurado, guiados por un profesional de la animación que cuenta
en su currículum como director con episodios de Los Simpson, Futurama y The Critic. Una verdadera cita obligatoria.
Modera: Pablo Conde

Miércoles 21
14.00 Centro Cultural Radio City / Roxy / Melany (San Luis 1752)
Charlas con Maestros -Juan José Campanella.
Se proyectará el Work in Progress de Metegol, película animada en 3D
de Juan José Campanella, seguido de una charla posterior a cargo del director y su equipo.

27º Festival de Cine de Mar del Plata

 A diez días del comienzo de una nueva edición del festival de Cine de Mar del Plata y a poco de haberse dado a conocer la grilla completa comenzamos con algunas recomendaciones. Como sucede cada año desde este espacio, recomendaciones que se encuentran en el cruce de aquel material que recomendamos habitualmente en este blog: animación, series, comics y demás.
Aquí van las primeras dos, la semana entrante reseñaremos algunas más.


Diamond Flash.
Carlos Vermut (Madrid 1980) estudia Ilustración en la Escuela de Arte número diez de Madrid y empieza a hacer sus primeros trabajos como ilustrador en El Mundo, donde sigue colaborando.
En el año 2006 gana el premio Injuve de cómic y publica su primer cómic en solitario, El banyán rojo (Ed. Dibbuks), que obtiene cuatro nominaciones en el 25º Saló de cómic de Barcelona. En los años posteriores dibuja Psicosoda (Ed. Dibbuks), recopilatorio de historias cortas y Plutón BRB Nero, la venganza de Maripili (Ed. Astiberri) comic basado en la serie de televisión de Alex de la Iglesia.
En 2008, Como Carlos L. del Rey, trabaja como creador de la serie de televisión Jelly Jamm.
Da el salto al cortometraje con Maquetas (09) con el que gana la VII edición del Notodofilmfest y es nominado al Méliè d’or 2010. Además de varios galardones, recibe una buena acogida en diversos festivales de cine fantástico, como el Fantastic Fest de Austin o el festival de cine fantástico de Sitges. Tras Maquetas realiza Michirones (09)
En 2011 crea la productora Psicosoda Films y dirige su primer largometraje: Diamond Flash.
En palabras del propio autor “Mi interés pasaba por coger un género tan familiar como el de los superhéroes para desmontarlo, y preguntarme qué es lo que ocurre en los márgenes de la ficción, como por ejemplo qué reacciones psicológicas se tienen cuando eres salvado por un superhéroe, o qué ocurre en los tiempos muertos”. 
Diamond Flash se ha convertido en lo que va de su estreno en la película española del año.


“Arrugas”. 
Estamos ante una cinta de animación  que adapta para la gran pantalla la novela gráfica homónima creada por el autor Paco Roca, que se alzó con el Premio Nacional de Cómic en el año 2008. La historia cuenta los lazos de amistad que se crean en un asilo para ancianos, entre Emilio y Miguel. El primero padece los primeros síntomas de la enfermedad del Alzheimer, por lo que el segundo le echará una mano, para que éste no acabe en la segunda planta del lugar, allí donde llevan a los asistidos o “desahuciados” como los llaman los internos. Su divertido plan añadirá algo de salsa a una triste y aburrida vida, de la que algunos piensan que se ha acabado, pero para otros solo acaba de comenzar. Sin embargo, Emilio poco a poco comienza a perderse en los oscuros pasadizos de su memoria y a confundir la realidad convirtiéndola en extrañeza.

Para mas información acerca de la grilla de programación del 27º Festival de Cine de Mar del Plata:
http://www.mardelplatafilmfest.com/

Jugando a ser diseñador gráfico

El buen diseño gráfico no es un juego. Aunque si se puede pasar un rato divertido con la serie de pasatiempos online que nos propone la gente de "Method of action".
Hace algún tiempo habían conseguido popularidad con "KernType" y "ShapeType" sendos juegos que  nos proponían demostrar nuestro conocimiento o instinto gráfico sobre dos cuestiones relativas al tratamiento tipográfico de caracteres: el kerning o interletraje y la misma forma de los signos tipográficos. Haciendo uso de los tiradores vectoriales y las curvas bézier para ajustar estos atributos competíamos contra nosotros mismos en pos de lograr los mejores resultados.

Hace pocas semanas y motivados por el éxito de estos pasatiempos, el equipo de "Method" presentó un nuevo, y a mi juicio mucho mas entretenido,  juego: "Color Game" En esta oportunidad lo que se pone a prueba es nuestra percepción del color en término tales como colores primario, complementarios, tono, saturación, triadas de colores y otras variantes visuales similares.
Los tres juegos mencionados además de poder correrse en PC's y los navegadores habituales también se encuentran disponibles en formato multitouch para ser ejecutados en una tablet.

Aquí los links:
http://type.method.ac/
http://shape.method.ac/
http://color.method.ac/


The Iron man and the Man of steel.

Por estos días, grandes noticias involucran a dos de los personajes mas famosos del universo superheroico.
La primera de ellas tiene que ver con el primer trailer presentado de Iron Man 3.

El mandarín.
En este nuevo largometraje, que será dirigido por Shane Black, Tony Stark deberá enfrentarse a dos poderosos villanos, uno El mandarín" interpretado por Ben Kingsley y el otro la propia armadura del millonario que se revelará de alguna manera contra su creador.



La otra noticia involucra a Superman, o mejor dicho a la contienda que por sus derechos mantienen desde hace varios años los herederos de Jerry Siegel y Joe Shuster, creadores del personaje, y la DC comics.
Los autores.
En 1938, los jóvenes autores, vendieron el copyright de su creación  a National Periodical Publications (luego DC) en 130 dolares.
A lo largo de los años los creadores, que aún seguían trabajando en el personaje, se sintieron cada vez mas molestos con el maltrato editorial al que eran sometidos. La aparición de la versión joven del kriptoniano, Superboy en 1945 a espaldas de Siegel y Shuster llevó a que estos comenzaran un litigio contra la editorial el cual terminó en 1948 con una sentencia a favor de la editorial y culminó en el consecuente despido de los creadores.

El cheque de la discordia. 
Shuster, afectado de la visión debió abandonar el negocio hacia 1950. Siegel, luego de pasar muchos años arruinado consiguió volver a la editorial pero fue nuevamente despedido en 1964.
En 1975 al estrenarse la película de Richard Donner, DC decidió limpiar en parte su imagen y les otorgó una pensión anual y de por vida de 35.000 dolares así como la inclusión de sus nombres en los créditos luego de que luminarias de la editorial como Carmine Infantino y Neal Adams hicieran campaña a favor de la dupla creativa.
Luego del fallecimiento de Shuster en 1992 y de Siegel en 1996 sus herederos volvieron a demandar a la editorial por los derechos del personaje asunto que quedó dirimido hace unos días a favor de DC comics la cual podrá continuar haciendo uso del personaje.

Paranorman

Hace algunos años, con Henry Selick a la cabeza, los cerebros de Laika Animation (un joven estudio de animación sito en Óregon) deslumbraron con la adaptación animada de "Coraline y la puerta secreta".
A pocas semanas del estreno en Argentina de su segundo largometraje: "Paranorman", los dejamos con un jugoso sinfín de imágenes, diseños de personajes, posters, making off y demás cosas relacionadas con este proyecto.
Algunos de los regalos enviados a modo de campaña
viral a diferentes webs.



Mas de Paranorman en :
La web oficial: http://www.paranorman.com
Canal de Youtube: http://www.youtube.com/user/ParaNorman?feature=watch
Diseño exclusivo de Adidas: http://foamposite.paranorman.com/

Un cafecito con Seinfeld

Comedians in Cars Getting Coffee es el nuevo proyecto de Jerry Seinfeld, que le permite aunar esas tres pasiones: su profesión, los automóviles antiguos –sí, los colecciona, superando ya los cuarenta modelos de Porsche– y el café que, como argumenta en el primer episodio, no es lo mismo que tomar un té, sino que es una cuestión de atmósfera, de humor. No hay mucho más detrás de esta serie de webisodios, de unos quince minutos de duración, que lo indicado en su explícito título. A la hora de convocar, los nombres más populares son los de Michael “Kramer” Richards, Alec Baldwin, Ricky Gervais o Bob Einstein, el Marty Funkhouser de Curb…

http://www.crackle.com.ar/


El gran diario argentino

LA CONTRATAPA DE CLARIN

Corría el año 1980 cuando el diario de Roberto Noble decide argentinizar completamente su contratapa de historietas. El modelo que se venía publicando desde la década del sesenta y hasta ese momento era un calco del utilizado por otros periódicos anteriores como La razón o El Mundo. El punto final de esta nacionalización del contenido humorístico lo da la incorporación de la tira Teodoro y compañía de Viuti reemplazando a la clásica Mutt and Jeff (último exponente foráneo). Los primeros signos de este cambio se apreciaron a principios de los años setenta en donde debutaron El mago Fafá de Alberto Bróccoli y Bartolo de Caloi tira que con el correr de los años pasaría a llamarse Clemente.
En 1982 en el cabezal de la contratapa debutaría El Loco Chávez de la dupla Trillo /Altuna compartiendo espacio con  Diógenes y el Linyera de Tabaré, Guinzburg, Abrevaya y García Blanco. Mas el humor de Crist, Fontanarrosa, Dobal y Aldo Rivero.
Años mas tarde llegarían Sendra con Prudencio (luego Yo,Matías), El negro blanco de Trillo y García Seijas y Sergio Langer con La Nelly.

Aquí,cortesía de la web http://www.todohistorietas.com.ar, un repaso de algunas de las tiras argentinas que ocuparon ese espacio.

EL MAGO FAFÁ, de Alberto Bróccoli
Es un antihéroe perdedor y desafortunado, celoso del Mago Mandrake, que parodia a otros héroes de la historieta. Generalmente las cosas no le salen bien, y está en la búsqueda de algún voluntario para “la prueba del serrucho”. Produce sus efectos mágicos exclamando "¡Jitanjáfora!", aunque casi todo lo convierte en un zapallo. Personajes secundarios de la tira son su asistente Catuto (que sólo dice “dunga dunga”), Felipe (el genio de la lámpara), Rodolfo (el conejo de la galera) y Florentina (la paloma de la paz desempleada de la ONU). La tira tuvo, posteriormente, una versión en dibujo animado y su propia revista para chicos.


CLEMENTE de Caloi (Carlos Loiseau)
1982,Clemente reemplaza a Bartolo como protagonista de la tira.
Surgió como un personaje secundario en la tira del diario Clarín "Bartolo el maquinista" en el año 1973 . La historieta original se trataba de un porteñísimo y algo melancólico conductor de tranvías llamado Bartolo (click en la imagen de la derecha), que recorría Buenos Aires, con su mascota (Clemente). En esas primeras aventuras el tranvía se movía como loco, volaba, se achicaba o se agrandaba. Como Bartolo era hincha de River (al igual que el autor de la tira), Caloi hizo que Clemente fuera de Boca, de forma tal de lograr un contrapunto con el protagonista. A pesar de que no se lo propuso, Clemente fue cobrando mayor protagonismo que Bartolo, y, en un tiempo corto, fue convirtiéndose en el protagonista de la historieta, sacando de este lugar a Bartolo, para finalmente quedarse con todo el espacio en la tira. Así, con el tiempo Bartolo desapareció con su tranvía, y Clemente inició una nueva etapa, una nueva tira, donde él era el protagonista.

EL LOCO CHAVEZ de Carlos Trillo y Horacio Altuna.
1975, primer tira de El loco Chávez.
La historia de las vivencias de este periodista de vocación, "canchero", ganador y mujeriego, publicada diariamente durante doce años, se convirtió en una de las tiras más populares aparecidas en los diarios argentinos. Comenzó a publicarse el 27 de Julio de 1975 en el diario Clarín, creada por el guionista Carlos Trillo, con los dibujos de Horacio Altuna, y se publicó hasta el 11 de noviembre de 1987, compartiendo con los lectores del diario sus aventuras periodísticas y amorosas. En sus inicios Hugo Chávez, el Loco, era corresponsal extranjero, viviendo distintas aventuras en ciudades europeas, pero vuelve a la Argentina, en febrero de 1976, para trabajar en la redacción del diario, en Buenos Aires. La historia se vuelve más cotidiana, y los conflictos más cercanos al lector, como ser la relación con el jefe Balderi, los vecinos, o los amigos, como Malone, Homero, Juan, etc. La tira se va volviendo más popular mientras la realidad del país se refleja de manera sutil en la historieta, con los conflictos sociales, los vaivenes económicos, etc. 

TEODORO Y CIA. de Viuti
Publicada a partir de enero de 1980, Teodoro y Cía  transcurre en una oficina en la que intervienen sus clásicos componentes: ejecutivos, jefes, secretarias, empleados, mecanógrafas, el cadete Teodoro y vendedores de sándwiches y gaseosas. Es sin dudas costumbrista, pero también puede entenderse como una sociología de cierta vida cotidiana, en la cual la única mancha negra es la del mechón que le tapa los ojos a Teodoro. A los de los otros personajes los representa con dos puntitos y la simplificación se exacerba ya que un rectángulo sirve tanto para sugerir un fichero —si está vertical— como un escritorio —si se lo exhibe horizontal—. La situación se desarrolla en cuatro o cinco cuadritos, el último de los cuales provoca la risa por la reflexión de un personaje, generalmente Teodoro

DIOGENES Y EL LINYERA de Tabaré, Guinzburg, Abravaya y García Blanco


La tira, publicada en la última página del diario Clarín desde el año 1977, cuenta las aventuras de “El linyera”, un vagabundo que habita una plaza, y su fiel perro, Diógenes, que, algo resignado por las actitudes de su amo, igual lo sigue a todas partes. El linyera, quien siempre viste el mismo saco, pantalón, sombrero y zapatos estragados, es, por momentos, algo tonto, pero, sobre todo, dormilón. En general, hay breves diálogos de El linyera con personajes ocacionales, que muestran una sátira de la realidad social y política, desde la óptica de estos dos vagabundos urbanos. Diógenes, que es un perro de una raza indeterminada, aunque no habla, tiene a su cargo el remate cómico de cada tira, con reflexiones cargadas de ironía, pero sin malicia, a las que llega observando a su dueño.

YO, MATÍAS de Fernando Sendra
Una de las primeras apariciones de Matías en la tira de Prudencio.
Matías es el protagonista de la tira "Yo, Matías", creada por Fernando Sendra en el año 1993, quizá inspirado en otra historieta que, el mismo autor, había desarrollado años antes, denominada "Vida Diaria". En realidad, Matías comenzó como un personaje secundario de las tiras de "Prudencio" (dibujo de la derecha), que era un guapo tanguero a medio camino entre la nostalgia y la actualidad. Prudencio nació como personaje en 1985, en el diario "La Razón", y se publicó desde 1990 hasta 1993 en la contraportada del diario "Clarín". Un día, el segundo de la historia (Matías) pasó al primer plano y la estrella se fue diluyendo hasta desaparecer. Así, del Prudencio original, la tira pasó a llamarse "Yo, Matías". En esa primera época, Sendra titulaba cada entrega con una frase tanguera acorde al episodio, que luego sería descartada ya con Matías como personaje central.

Todo esto viene a cuento de la nueva tira que desde el domingo pasado vino a reemplazar el lugar dejado vacante por el querido negro Caloi. La recomendación, esta claro, no la van a encontrar en este lugar.  
Como diría el querido Mendieta: Qué lo parió!

Comic y Rock

Tony Millionaire para Elvis Costello
Portada del clásico Brick by Brick de Iggy Pop realizada
por Charles Burns (Black Hole)
La polémica portada de Robert Williams
para el primer disco de los Guns.
Desde tiempos inmemoriales (?) el comic y el rock han unido sus caminos en varias oportunidades. Tapas de discos y afiches realizadas por artistas del noveno arte, videoclips, comics protagonizados por estrellas de rock y diversos matrimonios semejantes hemos vislumbrado con el correr de los años. 
Aquí, rememorando la actitud rockera y el espíritu underground, los dejo con un repaso caótico de algunos de estos ejemplos.


Portada del padre del comix underground,  Robert Crumb
para la primera banda de Janis Joplin.
Linda y Paul McCartney junto a Jack Kirby.

Bernie Wrightson (Frankenstein) desde la tapa de Meat Loaf
Un Frank Zappa a la Ranxerox cortesía de Tanino Liberatore
para The Man from utopia.
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Jamie Hewlett (Tank Girl) y Damon Albarn, la combinación
que diera vida a Gorillaz
Stan Lee y los Kiss